Mado
Les  interviews

Romy Schneider
(dans le rôle d'Hélène) *
 Quand Claude Sautet m'a demandé de faire ce petit rôle, il m'a simplement dit, en gros, ce que c'était et j'ai accepté sans même avoir lu quoi que ce soit. Sur le tournage, avec Michel Piccoli, il s'est vraiment passé quelque chose de très, très fort. Michel est un partenaire tellement généreux. Sur le plateau, il y a avait un formidable silence, c'était très beau. Pour une fois, je n'étais pas mécontente, parce que j'avais eu le courage de jouer cette scène comme il fallait le faire. Il n'y avait aucun maquillage, rien. Je n'ai pas demandé quoi que ce soit comme lumière particulière. Et depuis, je me suis dit: "Voilà, c'est ce que je veux, je dois continuer de travailler dans cette direction". Cette scène a été pour moi un nouveau point de départ.

Claude Sautet
(le metteur en scène) * 
Dès la première minute où je commence à construire le film, la distribution joue un rôle primordial. Je m'emploie toujours à découvrir chez mes acteurs -qu'ils en soient conscients ou non- des aspects ayant trait à leur enfance, à leur manière de vivre et à leur personnalité, et je m'assure qu'ils sont authentiques.
La direction d'acteurs est, chez moi, une passion originelle. J'avoue me montrer souvent dur avec eux, par crainte de les voir s'assoupir dans une routine confortable. Mais au fond, c'est un extraordinaire privilège et l'occasion d'entretenir des relations humaines d'une qualité exceptionnelle. On peut se plaindre de beaucoup de choses dans ce métier, mais celle-ci reste une bénédiction.

* (source: livre Romy Schneider images de ma vie, de Renate Seydel)

La Voleuse 
Les  interviews

Romy Schneider
(dans le rôle de Julia Kreuz) *
.Jean Chapot m'a proposé le rôle pendant le tournage de "Dix heures et demie du soir en été", avec Melina Mercouri à Madrid. Dès la première lecture du synopsis, mon opinion était faite: c'était un rôle de rêve, offrant la possibilité d'exprimer la gamme complète de sentiments éprouvés par une jeune femme, du chagrin à la passion exarcerbée, en passant par la résignation. Je serais incapable de me montrer douce et tendre, mais aussi de hurler, de me déchaîner comme une possédée...
.Je joue en participation aux bénéfices car le sujet est exigeant et nous ignorons si nous allons avoir du succès. Mais le travail est épatant, le scénario est épatant, le régisseur est épatant. Pas un mot plus haut que l'autre. Personne ne braille ni ne vocifère. Les opérateurs sont épatants. Des Français qui renoncent aux décors et au grand tralala. Nous avons tourné, le soir, fenêtres ouvertes au large. Trois étages en dessous de nous, la rue avec tous ses bruits, la pluie, les coups de klaxon. Une foule de sensations épidermiques !
.C'est justement cela qui m'enchante. J'en ai décidément ma claque de Paris. C'est une ville enchanteresse mais qui vous met les nerfs à vif et finit par vous bousiller. D'ailleurs, j'ai revendu l'appartement. Je vais à Zurich. J'ai besoin de calme, de calme, de calme...
.Michel Piccoli est un brillant acteur. Jean Chapot est un calme qui aide les acteurs. Je dépends énormément du savoir du metteur en scène, je me fie complètement à ses dires. Il n'est pas rare qu'une actrice ignore certaines de ses possibilités; et dans ce cas, un bon metteur en scène tirera d'elle des performances qu'elle-même n'aurait pas cru possible.
.Je préfère être mise en pièces et déchirée à belles dents, plutôt que de rester ignorée. Professionnellement, s'entend. La peur, l'épouvantable trac... encore et toujours comme au premier film.
.Sous la direction duquel de mes compatriotes est-ce que je préfère travailler ? C'est un détail qui m'indiffère, pourvu que ce soit un bon metteur en scène. Ce qui m'a poussée à accepter ce rôle ? J'ai été imméditament séduite par le scénario. La première mouture que l'on me proposa, plaçait le rôle de Christian Blech au centre de l'action. C'est seulement quand j'ai accepté que l'auteur a mis le rôle de Julia au premier plan. Si ce travail m'apporte des joies ? Assurément, car il s'effectue avec le concours d'une bonne équipe. Pourtant, ce sont aussi, après le tournage de "Dix heures et demie du soir d'une nuit d'été" pour lequel Dassin avait choisi l'Espagne en guise de décor, les séances de prises de vues les plus pénibles de ma carrière. La nécessité de recourir uniquement à la lumière naturelle nous contraint fréquemment à commencer à 3 ou 5 heures du matin et à poursuivre jusque tard le soir.

* (source: livre Romy Schneider images de ma vie, de Renate Seydel)

Daniel Angeli
4 Scoops

Emission/ chaîne: 50 min Inside / TF1
Date de diffusion: 20 juin 2010 
Durée: 7 min
Pays: France

Info: un sujet consacré au photographe Daniel Angeli, qui nous présente ses meilleurs scoops quand il était paparazzi.

-- captures --

Commentaires sur les photos de Romy Schneider:
Saint Tropez dans les années 1970, le rendez-vous des stars et donc des paparazzis. Brigitte Bardot, grande figure de Saint Trop, qui incarne la beauté et la fête, est la cible préférées des photographes qui planquent des heures devant sa maison La Madrague. Et ce jour d'août 1975, Daniel Angeli croit apercevoir Brigitte Bardot nue sur un bateau amaré devant La Madrague. Mais en voulant la photographier, il découvre surpris, qu'il s'agit de quelqu'un d'autre: Romy Schneider, comme on ne l'a jamais vu. Ces photos font la une des plus grands magazines.

Interview de Daniel Angeli: Tous les ans, c'était le rituel Bardot, on se mettait dans l'eau devant le ponton de La Madrague. On était dès fois quatre ou cinq photographes et elle faisait semblant de ne pas nous voir. On était complètement transparent alors qu'on était là, à trois mètres, dans l'eau et qu'on y passait la journée. Je vois un bateau, je prend mon téléobjectif et au lieu de voir Bardot, on avait Romy: Bardot lui avait prêtée sa maison. Ca fait parti des coups de chances de notre métier.

Commentaires sur les photos d' Alain Delon:
L'autre personnalité préféré des paparazzis dans les années 1970, c'est Alain Delon. A ce moment là, l'acteur cultive l'image d'un playboy rebel. Jusqu'au jour où Daniel Angeli prend ces photos en 1972 où on y voit la star avec son fils Anthony. Alain Delon en père de famille, une image décalée par rapport à ce que les français imaginent de lui à l'époque.

Interview de Daniel Angeli: Il passait avenue Montaigne et à ce moment là, on devait être trois ou quatre photographes et voici ces photos, qui sont de très belles images d'ailleurs, avec Anthony qui doit avoir cinq ou six ans.

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Fantasma d'amore
Les  interviews

Dino Risi 
(le metteur en scène) *
Romy est spéciale, elle montre ce que d'autres actrices ne montrent pas: sa sensibilité privée. Elle fait partie de ces comédiennes qui vivent leur personnage par tous les pores. Ici, le personnage d'Anna est à la limite du réel. Romy, par nature, est quelqu'un d'iréel, difficile à saisir dans la vie... Elle a quelque chose de fantomatique dans sa façon de vivre, comme si elle venait d'une autre planète; c'est une des composantes de son charme.

Michel Daruelle 
(l'esthéticien-maquilleur) *
Quand on doit rider quelqu'un, donner sur son visage l'impression de rides réelles, il faut tirer sur la peau et c'est très désagréable. Cette exprérience dure aussi longtemps: toute une journée. Romy a dû rester sous un plastique qui lui fripait la peau. Quand on lui a retiré ce masque, la mise en plis était dans le mauvais sens et les rides demeuraient. Mais elle s'est prêtée à tout cela avec patience. Pour elle, c'était une exprérience unique de comédienne.

* (source: livre Romy Schneider images de ma vie, de Renate Seydel)

Le Vieux Fusil
Les  interviews

Robert Enrico 
(le metteur en scène) *
(en parlant de Romy Schneider) C'est une très grande actrice, peut être la plus grande. La seule qui, à mon avis, entrera dans l'Histoire du Cinéma. Son physique germain-nordique, la morphologie un peu carrée du visage que rehaussent les pommettes légèrement saillantes, ainsi que les fossettes, rappelant Marlène Dietrich, font d'elle un personnage unique. J'admire chez Romy le feu intérieur qui brûle en permanence et qui se communique à ses partenaires, ainsi que la pugnacité qui l'anime dans son travail. Qu'on la croise dans la rue, vêtue simplement et légèrement maquillée, il est probable qu'on ne la reconnaîtrait pas; et c'est encore une qualité qu'elle a en commun avec les grandes actrices qui passent inaperçues à peine franchi le seuil du studio. Alors que les feux de la rampe et les costumes leur redonnent une personnalité éclatante. Entre le rêve et la réalité, se creuse un fossé, un abîme, dont nous ignorons la présence dans la vie de tous les jours. Et pourtant, c'est ce qui constitue le talent. Romy est d'une photogénie diabolique et elle sait se donner à fond dans son rôle. Elle sait tirer le maximum d'elle-même par amour pour les personnages qu'elle incarne.
J'admire encore chez Romy le feu intérieur qui peut au moindre prétexte éclater avec une violence d'autant plus inouïe qu'elle n'est jamais feinte, et je m'extasie des relations sentimentales qu'elle entretient avec son travail.
Ce qui nous touche probablement le plus chez elle, doit être un besoin désespéré et sans espoir de stabilité.

Philippe Noiret 
(dans le rôle de Julien Dandieu ) *
 La présence de Romy est intéressante par rapport au "star system". Non seulement il était très important d'avoir pour Clara une extraordinaire actrice comme l'est Romy mais en plus, il était vraiment important d'avoir une star dans ce rôle très court en durée mais qui est la poutre maîtresse de tout le film. On aurait choisie une actrice aussi bonne que Romy mais inconnue, ça aurait été moins fort pour les gens; le destin de ce personnage a pris d'autant plus d'importance qu'il s'agissait d'une star.

* (source: livre Romy Schneider images de ma vie, de Renate Seydel)

> Jours de France - Octobre 1975
interview de Robert Enrico
 
   

On peut rester éternellement jeune si chaque jour, on s'enrichit de merveilleux moments. Je suis convaincue qu'à la fin de sa vie, toutes ces souffrances et toutes ces joies, les souvenirs, les bons comme les mauvais, nous donnent une chaleur qui ressemble à celle que nous donnent ceux qui nous aiment.

Samedi 31 octobre 2009 - 17h56 - France 5

Durée : 00:57
Episode : Numero 9
Présenté par Serge Moati
Coproduit par France Télévisions / Image et Compagnie
>> Source: le site de France5.fr

Au sommaire:

Rencontre avec Mélanie Laurent, pour évoquer sa rencontre avec Quentin Tarantino à l’occasion du tournage du film Inglorious Basterds (en anglais). Elle est aussi à l’affiche du film Le Concert, en salles dès le 4 novembre 2009. Avec le réalisateur Radu Mihaileanu et le pianiste russe exilé en France Mikhaïl Rudy, ils évoquent l’URSS et la pression subie par les artistes sous Brejnev.

Les films maudits
En 1964, Henri-Georges Clouzot choisit Romy Schneider et Serge Reggiani pour vedettes de L’Enfer. C’était le film de sa vie, au budget illimité : il ne verra jamais le jour. Serge Bromberg a réuni ces images époustouflantes dans un docufiction, L’enfer en salles à partir du 11 novembre 2009, qui raconte l’histoire de ce naufrage artistique. En compagnie de la comédienne Bérénice Béjo et des journalistes Jean-Pierre Dionnet et Henry-Jean Servat, ils reviennent sur ce long métrage inachevé et sur quelques films maudits mythiques.

Anne Consigny
Serge Moati reçoit Anne Consigny, à l’affiche du film Les Herbes folles d’Alain Resnais, en salles à partir du 4 novembre 2009.

En images pour "Cinémas"
Nos caméras ont été sur le tournage du prochain film d’Alexandre Arcady, Comme les cinq doigts de la main, avec Patrick Bruel, Vincent Elbaz, Pascal Elbé et Eric Caravaca.

Invités: Radu Mihaileanu, Michael Rudy, Serge Bromberg, Bérénice Béjo, Jean-Pierre Dionnet, H.J. Servat et Anne Consigny.

>> partie 1

>> partie 2

Captures que j'ai faites à partir du sujet de L'Enfer dans l'émission Cinémas diffusée sur france 5, avec en invités plateau l'actrice Bérénice Béjo et le réalisateur Serge Bromberg.

extraits de l'émission:
L'Enfer d'Henri-Georges Clouzot figure comme une tâche sombre dans l'oeuvre du cinéaste des "Diaboliques". Les images exhumées par Serge Bromberg et Ruxandra Medrea donnent la mesure du projet rêvé par Clouzot. Un film hypnotique, expérimental, en rupture avec tous les codes formels de l'époque. On y découvre une Romy Schneider transfigurée, d'une sensualité crue et incandescente face à Serge Reggiani inquiétant, en mari jaloux pathologique. L'arrêt cardiaque d'un Clouzot à bout de nerfs après trois semaines de tournage, sonnera le glas d'une oeuvre fantôme, à jamais perdue dans les bermudes de la cinéphilie.

extrait de l'émission:
Clouzot enferme Romy Schneider et Serge Reggiani dans un studio pour les obliger à se livrer à des expérimentations formelles d'un nouveau genre sur la couleur et le maquillage. Des séances de travail très spéciales qui vont finir par dérouter ses acteurs.

Romy raconta: Lors de ces essais, je me rendis compte que Clouzot était le metteur en scène le plus difficile que j'ai jamais rencontré. Difficile, pas dans un sens négatif: cet homme ne se dit jamais satisfait, c'est un perfectionniste qui veut que chaque ton, chaque éclairage, chaque geste, soient exactement, à la plus petite nuance près, tel qu'il se l'est imaginé auparavant. Je me demandais: comment supporteras-tu dix-huit semaines de tournage avec Henri-Georges ?

C'est Henri-Georges Clouzot qui étrangle Romy Schneiderdans les essais.

Lysistrata
Les  interviews

Fritz Kortner
(le metteur en scène)
Le rôle a été, croirait-on, conçu précisément pour elle. Je mets de côté la vedette Romy Schneider pour ne prendre en considération que l'actrice Schneider. Je n'engage quelqu'un que s'il connaît quelque chose. Et Romy s'y connaît. Elle est indiscutablement douée. La manière dont elle a débuté dans le cinéma aura été pour elle une véritable malchance et je reste persuadé que cette jeune fille fera son chemin, ne serait-ce que sur le petit écran. A moins qu'elle ne s'oriente vers la scène.
Je m'oppose fermement à ce que l'on s'acharne à me désigner comme le sauveur de Romy. Je me bornerai à réaffirmer que j'apprécie en elle une actrice particulièrement douée et disciplinée.

(source: livre Romy Schneider images de ma vie, de Renate Seydel)

Mieux vaut vivre peu et bien
que longtemps et étriquée.

Le Cardinal
Les  interviews

Otto Preminger
(le metteur en scène)
C'est une bonne comédienne. Je connais Romy. J'ai fêté avec elle son 21ème anniversaire à Vienne. Je connais son père, sa grand-mère. Romy cumule leurs talents et quelque chose en plus... Je n'avais pas toute la mesure de son immense talent avant de la rencontrer et de travailler avec elle.
Elle possède une puissance de rayonnement aussi inimaginable que sa capacité d'adaptation aux changements de situation. Elle est exactement l'actrice dont j'ai besoin dans mon nouveau film "Le Cardinal".
Elle est Viennoise, elle a l'âge requis et j'avais eu l'occasion de la voir dans deux films. Je l'ai estimée apte à interpréter le rôle.
Il lui faut, en premier lieu, franchir l'obstacle. Le public ne la connaît pas encore vraiment. Si elle réussit à surmonter l'épreuve, elle accédera au monde des grandes vedettes internationales.

(source: livre Romy Schneider images de ma vie, de Renate Seydel)